FLEXIBILITEIT IN INTERIEURONTWERP
In een wereld die voortdurend in beweging is, is flexibiliteit essentieel geworden voor een goed ontwerp. Ruimtes moeten zich vandaag de dag aanpassen aan veranderende levensstijlen, verschuivende routines en het verstrijken van de tijd, zonder dat dit ten koste gaat van de harmonie. Voor Studio Piet Boon gaat flexibiliteit niet om verandering omwille van de verandering, maar om het creëren van interieurs die op een elegante manier meegroeien met hun gebruikers.
In dit vierdelige gesprek onderzoekt ontwerpster Irene Valbusa van Studio Piet Boon de principes achter flexibele en tijdloze interieurs – van ruimtelijke indeling tot details van het beslag, van materiaalkeuzes tot ontwerpen die privé- en openbare ruimtes overstijgen.
Ontwerp dat in de loop van de tijd evolueert
“Flexibiliteit betekent een ruimte creëren die kan evolueren zonder afbreuk te doen aan de kernidentiteit”, legt Valbusa uit. “Het begint bij de indeling. Een plattegrond moet ruimte laten voor transformatie – of dat nu een kinderkamer is die in de loop van de tijd wordt aangepast of een leefruimte die wordt gebruikt voor zowel het dagelijks leven als het ontvangen van gasten. Om die evolutie te ondersteunen, moeten vaste elementen zoals beslag en houtwerk tijdloosheid uitstralen, terwijl zachtere lagen zich in de loop der jaren kunnen aanpassen.”
Voor Studio Piet Boon ligt de basis van flexibiliteit in proportie en rust. “We ontwerpen de architectonische basis als iets blijvends: rustig, geordend en evenwichtig. Beslag en afwerkingen, vooral wanneer ze zijn vervaardigd door merken als Formani, fungeren als tactiele ankers binnen dat kader. Als die elementen kloppen, kan een ruimte meegroeien met zijn gebruikers zonder zijn essentie te verliezen.”
Samenhang creëren door middel van details
Flexibiliteit mag echter nooit leiden tot fragmentatie. “Zelfs wanneer functies veranderen, moet een ruimte als een geheel aanvoelen”, zegt Valbusa. “Daarom definiëren we sleutelelementen die de toon zetten: proporties, licht en hardware. Deze vaste componenten zorgen voor samenhang, waardoor andere lagen vrij kunnen verschuiven.” Dit streven naar samenhang strekt zich natuurlijk uit tot de kleinste raakvlakken: de details die mensen op zintuiglijk niveau met de ruimte verbinden.
Een voorbeeld van deze aanpak is te zien in een recent hoogbouwproject in Osaka. "We hebben een gemeenschappelijke feestzaal ontworpen op de 50e verdieping, waar schuifpanelen rond een showkeuken kunnen worden geopend of gesloten, afhankelijk van de gelegenheid. We hebben gekozen voor de TWO-collectie van Formani in satijnroestvrij staal omdat de subtiele rondingen aansluiten bij de architectuur van het gebouw. Het is een subtiel detail, maar het zorgt voor een dialoog tussen buiten en binnen – van de gevel tot de aanraking van een handgreep."
De tactiele verbinding
Hardware speelt een subtiele maar cruciale rol in hoe mensen een ruimte ervaren. “Een handgreep of trekker is het eerste fysieke contactpunt”, merkt Valbusa op. “Het gewicht, de ronding en de afwerking zeggen iets over de omgeving waarin je terechtkomt. Echte luxe zit hem in dat stille gevoel van duurzaamheid – hardware die verfijnd aanvoelt en jarenlang prachtig functioneert.”
Een geborstelde Formani-deurknop tegen pleisterwerk of natuurlijk hout vangt subtiel het licht en nodigt uit tot aanraking – een klein moment dat de dagelijkse ervaring van de gebruiker verrijkt.
Een rustige basis voor verandering
Kleur en materialiteit zijn even belangrijk om flexibiliteit te ondersteunen. “We werken met gelaagde neutrale tinten – warm of koel, afhankelijk van de architectuur – om een rustige basis te creëren die in de loop van de tijd van sfeer en functie kan veranderen”, zegt Valbusa. “Tone-on-tone combinaties voegen diepte toe door contrast in textuur – mat naast gepolijst, zacht tegen gestructureerd. Binnen deze terughoudendheid wordt hardware een tactiel accent: een geborstelde handgreep tegen pleisterwerk of natuurlijk hout die stilletjes de aandacht trekt door aanraking en reflectie.”
Aanpassing op verschillende schaalniveaus
Het idee van flexibiliteit reikt verder dan wooninterieurs. “In privéwoningen is flexibiliteit intiem – het gaat om dagelijkse rituelen en overgangen”, legt Valbusa uit. "In horecaprojecten verandert de schaal. Je ontwerpt voor veel gebruikers, vaak uit verschillende culturen, en de ruimte moet meerdere keren per dag worden getransformeerd zonder generiek aan te voelen. Hier speelt verlichting een belangrijke rol. Taak-, sfeerverlichting en accentverlichting zorgen ervoor dat een ruimte van karakter kan veranderen – van helderheid in de ochtend tot intimiteit in de avond – terwijl de identiteit consistent blijft."
In beide werelden blijft hardware een bepalend contactpunt. “Het is iets dat de hand onthoudt”, zegt ze. “Zelfs als meubilair of verlichting verandert, vormt dat detail de basis van het ontwerp.”
Ontwerpen voor een lange levensduur
Voor Studio Piet Boon zijn flexibiliteit en duurzaamheid nauw met elkaar verbonden. “Duurzaamheid zit 'm in het ontwerpen van dingen die mensen willen houden”, zegt Valbusa. “Natuurlijke materialen die mooi verouderen en hardware die gemaakt is om lang mee te gaan, zorgen ervoor dat ruimtes relevant blijven in plaats van vervangen te worden. Flexibiliteit gaat niet alleen over functie, maar ook over duurzaamheid.”
Door hun voortdurende samenwerking blijven Studio Piet Boon en Formani opnieuw definiëren wat tijdloos design betekent. Ze bewijzen dat echte flexibiliteit niet ligt in voortdurende verandering, maar in het creëren van ruimtes die generaties lang meegaan, zich aanpassen en inspireren.